Описание (клик - развернуть/свернуть):
Выступив на всякий случай под псевдонимом Боба Робертсона, 35-летний итальянский режиссёр Серджио Леоне снял ленту на испанской натуре всего лишь «за пригоршню долларов» (конкретно — за $200 тыс.) и добился ошеломляющего успеха не только в Италии, но и во всём мире, в том числе — в США, на родине вестерна (кассовые сборы в 1967 году там составили $14,5 млн., что сегодня соответствует сумме $84 млн.). И Леоне действительно первым из европейцев доказал возможность соперничества с американцами в их излюбленном жанре.

Он сделал точную ставку на занимательный сюжет, хоть и позаимствовал интригу из самурайского фильма Акиры Куросавы «Телохранитель» (1961), в чём последовал по стопам Джона Стёрджеса, который четырьмя годами ранее переложил «Семь самураев» на американский манер в «Великолепной семёрке». Придуманный Человек без имени (именно так главный герой будет зваться и в двух других картинах своеобразной трилогии — «На несколько долларов больше» и «Хороший, Плохой, Злой») прибывает в посёлок на Диком Западе, где враждуют между собой два семейных клана. Ловко манипулируя их интересами, ковбой поочерёдно нанимается в убийцы к обеим непримиримым группировкам, извлекая личную пользу из этой ситуации.

В свое время «За пригорошню долларов» сломал ряд стереотипов привычного всем американского вестерна. Во-первых, Леоне осмелился показать в своем фильме насилие необыкновенно высокого уровня для того времени, что добавило фильму, а в последствие и жанру экспрессии, взрослости и пессимизма. Во-вторых, настроение фильма отличалось особым цинизмом и критическим отношением к действительности, там не было доброго шерифа, благородного и бескорыстного героя, никто не читал мораль, и никто не ужасался аморальности происходящего.

Зато были узнаваемые и без ковбойского антуража типажи — коррумпированный представитель власти (шериф со своей командой), криминальная банда во главе с троицей братьев отморозок-балбес-бывалый (Рамон, Эстебан и Дон Бенито соответственно), и авантюрист, искатель наживы и приключений, не потерявший, однако, человеческий облик, который был выбран судьбой для очищения городка от скверны. И третий стереотип, самый важный, из разрушенных Леоне, это Закон и Порядок как сюжетообразующий элемент. Леоне в своем фильме его как будто не заметил, он произвел замену — Труффальдино из Бергамо вместо Джона Уэйна, а Джон Уэйн, согласно тенденциям бунтарских 60-ых, в виде пародии на самого себя был отправлен им в банду собственной жены.

Было и множество других, более мелких находок в режиссуре, особенно в постановке перестрелок, использовавшихся впоследствии множество раз в остросюжетных фильмах

Новаторство постановщика ленты «За пригоршню долларов» заключалось в ироническом и даже пародийном переосмыслении стереотипов вестерна, в изобретательной стилистике и чрезвычайно кинематографической подаче материала. Многие из приёмов Серджио Леоне тут же стали «неоклассическими»: выверенные композиции кадров, неожиданные ракурсы, выразительные крупные планы, остроумные детали и эффектные паузы в кульминационных моментах действия. Успеху в немалой степени способствовала непривычно аранжированная музыка Эннио Морриконе, который, благодаря этому, впервые прославился в кино.

«За пригоршню долларов» не является музейным экспонатом, способным вызвать интерес лишь историческим значением. Это фильм, прекрасно смотрящийся сейчас, ничуть не устарел морально. Здесь можно вспомнить и музыку, и персонажей, и скоростную стрельбу из револьвера. Это классика приключенческого романтизма.

Нельзя обойти стороной режиссуру, особенно впечатляют сцена обмена сына шерифа на женщину — ветер гоняет сухие листья по опустевшей улице, звонит колокол в церкви, плачет разлученный с матерью мальчик и лыбится получивший свое злодей Рамон в блистательном исполнении Ж. М. Волонте, а также финальная схватка: - Рамон, ты говорил, что если человек с ружьем встретит человека с револьвером, то человек с револьвером — труп. Давай проверим…

Фильм «За пригоршню долларов» моментально вызвал бесчисленные, куда более слабые, а порой — просто беспомощные подражания, презрительно названные критикой «спагетти-вестернами». Леоне вошёл в число крупных режиссёров мирового кинематографа, а практически открытый им 34-летний американский актёр Клинт Иствуд покорил именно из Европы сердца соотечественников, надолго заняв место в первой десятке любимцев экрана. Знаменательно, что гораздо позднее Иствуд посвятил своему «крёстному отцу» собственный оскароносный вестерн «Непрощённый».

Именно эта трилогия вестернов сделала Иствуда суперзвездой и королем жанра. Что ж, вполне заслуженно. Когда на экране демонстрировалась эта картина, как мужской, так и женский пол сходил по Клинту с ума. Я их понимаю — мистер Иствуд — герой в самом прямом смысле этого слова. Прирожденный лидер, абсолютный мужчина, настоящий «крутой» в понятиях дикозападных аборигенов. От него исходит такая мощная харизма, такая притягательность, ему хочется подражать (не зря у него столько пародистов), его хочется копировать. Эту неторопливую походку совершенно уверенного в себе человека, эту немногословность, этот прищур, это хладнокровие и железное спокойствие в любых ситуациях, это благородство и честность, этот проницательный ум, который никогда не дает чувствам взять верх, эту верную и крепкую руку, эти острые глаза. Хочется прицепить себе на пояс кольт 45-го калибра, который станет тебе самым верным другом и помощником и очистить мир от ублюдков…

Герой, в блистательном исполнении Клинта Иствуда, приобрел неоднозначные черты, отличающие его от тех неизменных своим принципам бравых парней, борющихся со злом во имя добра. Герой Иствуда здесь выбирает, стоит на перепутье, и пусть он не многословен, но зрители всё равно ощущают, как внутри его идёт столкновение. Одна половинка придерживается корыстной позиции, другая же всеми силами пытается её побороть, дабы восторжествовала правда, то бишь мир и спокойствие.

Да, образ у Клинта Иствуда получился действительно шикарным, нетрудно догадаться, почему он так долго штамповался в одном жанре — попробуй бросить роль, если она написана под тебя!

Теперь, когда актер сыграл множество других ролей, раскрылся, как талантливый постановщик, можно говорить о действительно крупном и оригинальном киноавторе, тогда же у Иствуда сложилась только маска, постоянный образ, который будет эксплуатироваться многократно, как и все удачные находки Леоне.

Как известно, вестерн сам себя давно уже похоронил и в конце концов превратился в болото, куда засосало всех бывших звезд вестерна, режиссеров и актеров, и слава Богу, что некоторые, вроде Иствуда, оказались выше рамок жанра и доказали свое умение приспосабливаться к меняющемуся миру кино.

Интересные факты:

Релиз фильма в США был задержан, потому что сценаристы «Телохранителя» (1961) Акира Куросава и Рюзо Кукушима подали в суд на создателей «За пригоршню долларов» за нарушение авторских прав.

(«За пригоршню долларов» — римейк «Телохранителя»). Куросава и Кикушима выиграли процесс и получили 15 процентов от мирового проката фильма Серджио Леоне, эксклюзивные права на дистрибуцию в Японии, Тайване и Южной Корее. По словам Куросавы, картина «За пригоршню долларов» принесла ему больше денег, чем его же «Телохранитель».

В 1996 году легендарный Уолтер Хилл предложил нам свою историю о герое - одиночке. Его фильм «Последний оставшийся в живых» ( Last Man Standing ) с Брюсом Уиллисом - по сюжету совпадает с «Пригоршней». На этот раз обошлось без скандала.

Главная роль могла достаться Генри Фонде, Стиву Ривзу и Чарльзу Бронсону.

Изначально Серджио Леоне не собирался приглашать Эннио Морриконе для работы над фильмом, так как он не был впечатлен ни одним из саундтреков, что сделал Морриконе для других картин. Однако, уже начальные наброски будущих композиций, прозвучавших в фильме, заставили Леоне изменить свою точку зрения и немедленно заключить контракт с Морриконе. В дальнейшем Морриконе напишет музыку для всех последующих фильмов Леоне. «За пригоршню долларов» стал первым совместным проектом Серджио Леоне и Эннио Морриконе.

В школе, Серджио Леоне и Эннио Морриконе учились в одном классе.

«За пригоршню долларов» называют первым спагетти-вестерном, но до выхода фильма на экраны уже существовало около 25 подобных картин, снятых в Италии. Однако, «За пригоршню долларов» стал первым фильмом, получившим международный прокат.

Изначальное название фильма «Великолепный незнакомец» («The Magnificent Stranger») было изменено на «За пригоршню долларов» всего за три дня до премьеры. Никто не удосужился известить об этом Клинта Иствуда, который и понятия не имел, что фильм получил радушный прием у зрителей до тех пор, пока его агент, три недели спустя, не сказал ему об этом.

Имя «Человека без имени» (Клинт Иствуд) — Джо. Его имя можно услышать в сцене разговора с гробовщиком, а также в финальных титрах персонаж Иствуда указан как Джо.

По словам Говарда Хьюза, автора «Однажды на диком итальянском Западе», Серджио Леоне самостоятельно нашел дерево, которое, по его мнению, идеально подходило для дерева с виселицей. Дерево выкопали и перевезли на съёмочную площадку.

Клинт Иствуд во многом самостоятельно создал образ своего героя. Так, например, он купил черные джинсы, шляпу и сигары.

Так как это была совместная итальяно-немецко-испанская постановка, на съёмочной площадке существовал значительный языковой барьер. Клинт Иствуд общался с Серджио Леоне и итальянской частью съёмочной группы через каскадера Бенито Стефанелли, который был неофициальным переводчиком на проекте.

Когда состоялась премьера фильма на канале «ABC» в 1975 году, то для картины была снята дополнительная сцена, объясняющая почему «Человек без имени» отправился в Сан Мигель. Ни Иствуд, ни Леоне не участвовали в досъёмках. В данной сцене Гарри Дин Стэнтон, сыгравший политика, приказывает герою Иствуда в обмен на помилование отправиться в Сан Мигель и избавить город от двух банд. Данная сцена доступна на специальном издании фильма.

Известнейший прищур Клинта Иствуда возник из-за яркого солнца и мощных ламп на съёмках.

Съёмки фильма завершились в 1964 году, но в кинопрокат США картина вышла только в 1967.

Клинт Иствуд сам предложил идею того, чтобы «Человек без имени» курил сигары. Он купил обычные сигары, а затем разрезал каждую из них на три части.

В начальных титрах фильма в имени режиссера было написано «Боб Робертс» вместо Серджио Леоне, это было обусловлено тем, что раньше в Италии люди не ходили на итальянские фильмы, а ходили исключительно на американские. Именно поэтому Леоне схитрил и взял себе псевдоним Боб Робертс.